從法律觀點淺談藝術家、藝術產業與藝術欣賞者面對著作權可以有的思考方向（下）

上篇請見《從法律觀點淺談藝術家、藝術產業與藝術欣賞者面對著作權可以有的思考方向（上）》。

一、著作權法中對藝術家的保護

（一）著作人格權

創作對藝術家來說，是自我實現的過程。藝術家不一定在意取得報酬，反而在乎所創作之作品，在畫作公諸於世人面前時，是否能按照自己的意思來呈現。因此，著作權法中賦予藝術家著作人格權之保護，包括：

1. 公開發表權（著作人向公眾發表其著作）^[1]、

2. 姓名表示權（表示本名、別名或不具名^[2]及

3. 禁止醜化權（禁止他人以損害其名譽之方式利用其著作）^[3]。

一旦第三人改變藝術作品之內容、形式或名目，顯已影響藝術家之名譽時，藝術家可主張該行為侵害著作人格權，請求民事賠償^[4]並提起刑事告訴^[5]。在藝術市場上，常見有要求畫家簽署「同意不行使著作人格權」或「放棄著作人格權」契約條款^[6]，惟此約定條款無異打壓藝術家自身權益之嫌，實屬不宜。

（二）著作財產權

此外，著作權法另賦予藝術家「著作財產權」，而美術著作人所可擁有的著作財產權種類有：重製^[7]、公開播送^[8]、公開傳輸^[9]、公開展示^[10]、改作及編輯^[11]、散布^[12]、出租^[13]、輸入^[14]。

因為，一位藝術家要將作品問世，獲取市場利益，常必須與畫廊或拍賣公司來合作。所謂「合作」應該是追求共同的利益。因此，藝術家對於具體情況中自身到底享有多少種類的著作財產權，以及著作財產權在市場上可獲取的價值在哪裡，都是十分重要的資訊。藝術家必須掌握資訊，始可在與畫廊以及拍賣公司在擬定著作權授權契約時，方不至於受制，損害本身權益。

（三）專屬授權契約有一定的存續時間

此外，因為隨著科技日新月異，複製及傳遞成本幾近於零。因此，在考量畫廊與拍賣公司的市場權時，其與藝術家所簽署著作財產權之專屬授權契約，在藝術家一逝世後50年內，仍繼續有效，被授權的人像是畫廊與拍賣公司依法仍享有該作品的著作財產權，排除他人恣意使用^[15]。

（四）「合理使用機制」來平衡

另外，在藝術產業中，還必須有藝術愛好者不斷投入創作，累積創作，始能促進藝術市場更蓬勃發展。若享有專屬授權之畫廊或拍賣公司，一律禁止其他人利用，恐對藝術市場發展有不利的影響。因此，立法設計了合理使用機制^[16]，讓利用人在一定的情況下，不需要支付任何代價（不負民事賠償責任及刑事責任），也得以利用著作，使得著作得以流傳。

二、小結

一個藝術產業是否能成功，必須考量藝術舞台上，每個參與者的分配利益，每個要角都應該釐清各自權利義務。釐清後，藝術家在訂約時，才不會被畫廊或拍賣公司矇在鼓裡；畫廊和拍賣公司在行銷作品時，瞭解法律方不至於因侵權而觸法；愛好藝術者於欣賞利用藝術創作時，在不違反法律界線下，加深藝術交流。

當藝術不再是藝術，藝術跨過界，當作經營一個產業時，藝術市場才會形成「群聚效應」累積能量，擴大藝術商業產值。